Privilegiert – Das Lied zur Standortbestimmung und Demut

Was meint der denn mit Privilegiert? Wir können unsere Kinder in die Schule schicken. Wenn wir krank sind, dann gehen wir zum Arzt oder ins Krankenhaus. Wenn die Kinder das Haus abfackeln, rufen wir die Feuerwehr. In jedem Supermarkt gibt es viel mehr als irgendwer braucht. Es gibt Bus und Bahn und im Notfall gibt es die Polizei. Jeder von uns kann sich auf die Straße stellen und die Regierung für doof halten. Das sind nur einige Privilegien, die wir in diesem Land alle haben und die uns als Selbstverständlich erscheinen. Ich weiß auch, das da noch überall Luft nach oben ist und das jeder Scheiß Geld kostet. Wer hier geboren wurde, kann sich glücklich schätzen. Dieser Song ist ein Appell, nicht alles als Selbstverständlich zu sehen und auch die zu sehen, die nicht das Glück hatten im „richtigen“ Land geboren worden zu sein.

Es war soo schwer

Der Text ist sehr, sehr langsam gewachsen. Ich wollte ausdrücken: Das wir es gut haben. Vieles noch schlecht läuft und das es sehr vielen anderen nicht so gut geht wie uns. Alleine schon das Wort privilegiert ist nicht unbedingt die erste Wahl, um einen Text zu schreiben. Die erste Aufnahme mit der ersten Strophe war deutlich langsamer. Dann ließ ich das ganze erst mal ruhen und als ich mir das wieder anhörte, war mir klar: Das muss schneller werden. Alles noch mal neu. Der Refrain war dann überraschend schnell geschrieben und gereimt und bringt dem Song viel Schwung und Spaß.

Angefangen mit der Ukulele, dann der Bass und obwohl ich es nicht wollte das Klavier auch noch dazu. Eine Hammondorgel und natürlich brauchte ich auch Bläser um den ganzen dekadenten Priviliegienmist abzubilden. Im Studio war die Hölle los. Acht Musiker mit riesigen Egos eingesperrt auf 300 Quadratmeter. Die Luft war entzündlich. Besonders als ich entschied, das die Orgel ein Solo bekam und nicht einer von den Bläsern. Chef sein ist schon geil. Leck mich fett.

Yosarrien denkt über eine Zusage nach. | Foto: Arthur Korb

Es wird auch etwas zu sehen geben

Mein alter Ego Yosarrien wird sich wieder die Ehre geben, das Lied zu visualisieren. Natürlich hat er nur zugesagt, weil die Band unter anderem, aus drei jungen Frauen besteht. Der alte Steltzbock. Der Dreh zieht sich noch hin, mal ist das Licht scheiße, dann sind alle Statisten nach Hause gegangen oder irgendwer aus der Crew ist betrunken Autogefahren, erwischt worden und sitzt im Knast. Aber ich sage nicht wer.

Die Band bei den Dreharbeiten zum Musikvideo.

Wenn das Video abgedreht wurde und der Schnitt aus Übersee zurück ist, wird es eine große Party geben, Mitten in Sterup, auf irgend einem Acker. Mit Hüpfburgen, stilles Wasser für alle, zuckerfreie, vegane Muffins und garantiert scheiß Regenwetter. Die Band hat schon geschlossen abgesagt, aber wir vom Management sind zuversichtlich, das es ein großer Erfolg wird. Das Lied wird dann in Dauerschleife gehört, bis alles es auswendig mitsingen können, Ich freue mich auf euch.

Mehr Songs? Wer ich bin? Kontakt?

Die KI macht sich stark für Musiker

Es gibt zahlreiche Videos von Musikern und Musikerinnen, in denen sie sich über die KI äußern – zu recht oft negativ. Andere äußern sich über Spotify, über den Musikmarkt und darüber, das sie nichts verdienen, wenn sie auf Tour sind. Alle haben recht.

Denn verdienen, das machen die anderen. Die, die das Verwalten und Verkaufen von Kunst zu ihrem Beruf gemacht haben. Mein alter KI-Ego „Yosarrien“ äußert sich ebenfalls in Shorts oder Reels zu diesem Thema. Das Interview mit Himari haben ich ja schon in einem Beitrag veröffentlicht und damit diese Meinungen nicht im Meer der Belanglosigkeit verschollen geht, gebe ich dem ganzen hier ein kleines Plätzchen.

Eine Pommes für 12,80 €

Unfassbar ungerecht

Yosarrien und Himari im Interview - Zwei KI-Charaktere kämpfen gegen die KI — Yosarrien und Himari im Interview – Zwei KI-Charaktere kämpfen gegen die KI

Mehr Musik? Wer ich bin? Kontakt?

Famoser Blick unter die grüne Mütze – Ein kleines Interview

LIKEMICH!, ICH BIN KÜNSTLER und SELFIE, drei Musikvideos habe ich mit dem Mann im gelben Anzug und der grünen Pudelmütze schon erstellt. Es ist also Zeit, das der Typ mal was erzählt. Die berühmte japanische Podcastern Himari hat viel Geduld bewiesen. Sechs mal wurde der Termin abgesagt und über Wochen wurden ihre Anfragen einfach nicht beantwortet. Und dann musste Himari noch über sechs Stunden Material durchsehen, um daraus ein Interview zu schreinern.

Himari eine Podcastern aus Japan — Himari in der Küche ihrer Oma in Sörup

Es geht um den Weg nach ganz oben, da wo Markus sich nun seit einiger Zeit befindet, wie ist es dazu gekommen, welchen Weg hat er zur Musik genommen und woher hat er einen Revolver. Diese und andere uninteressante Fragen beantwortet er – meist – freundlich. Trotz Zeitdruck bleibt er entspannt und wir können nur spekulieren, was in seinem Kaffee noch drin ist.

Auf zum Video

Wer ist der Mann im gelben Anzug? 🟨 Himari interviewt Markus Hansen

Mehr Videos? Wer ich bin? Kontakt?

Die dunklen Tage sind vorbei – Ballade von früher

2013 schrieb ich diesen sehr langen Text „Saddest Day“und verpackte ihn in eine traurige Ballade. Dreizehn Jahre später höre ich den Song durch Zufall in meinem Auto wieder. Der Mix war nicht wirklich schön, also habe ich das gute Stück noch mal verbessert und etwas hinzugefügt.

Tatsächlich konnte ich die Akkorde – die ich sonst immer so penibel notiere – nirgendwo finden. Also musste ich erst mal herausfinden, was ich damals gespielt habe. Ich wollte am Ende noch etwas hinzufügen und was ist trauriger als ein Cello? Ein kleine Phrase, die dem Song eine emotionale Kirsche aufsetzt.

Ich rief Scholle und Peter18 an, ob sie Zeit hätten in die Abbey Road Studios zu kommen, um das Stück neu aufzunehmen. Den beiden war der Ruhm nach KEIN MORGEN etwas zu Kopf gestiegen. Trotzdem freuten sie sich auf die Session. Für eine Cellistin machten wir erst mal Kassensturz und es befanden sich in unseren Hosentaschen ca. 45.564 £, das musste reichen. Nur, welche Cellistin spielt für so wenig Geld?

Scholle, Markus und Peter 18 vor den Abbey Road Studios | Foto: KI

Scholle am Bass, April May am Cello, Peter18 an den Drums und ich am Klavier in den Abbey Road Studios. | Foto: KI

Tatsächlich haben wir eine sehr gute gefunden: April May. Sie war nicht begeistert von der Gage, aber wir rutschten so lange auf unseren Knien in ihrem Vorgarten herum, bis ihre Beete ganz zerrüttet waren. Für die Aufnahmen brauchen wir nicht lange, aber da auch ein Video gedreht werden sollte – für den blöden Social Media Kram – dauerte es doch einen halben Tag.

Den Rest des Tages mussten wir den Vorgarten von Frau May wieder in Ordnung bringen. Geschnitten wurde das Video direkt vor Ort und das sprengte das Budget absolut.

Jetzt liegt es an euch, das wir mit dem Song und dem Video ordentlich Geld verdienen. Schaut euch das Video 20-mal am Tag an und das Lied als Dauerschleife bei SoundCloud.

Saddest Day (Piano & Cello) – Official Music Video

Mehr Musik? Wer ich bin? Kontakt?

Ein Selfie mit Percy auf dem Mars

Wenn man, wie ich, als großer weltbekannter Künstler sehr oft in verschiedenen Ländern zu Gast ist, dann versuche ich auch die Sehenswürdigkeiten der Länder zu sehen. Was sehe ich, vor dem Eiffelturm in Köln? Menschen, die sich selbst fotografieren. Der runde Turm von London, der Blick auf die Altstadt von Lüneburg und vor den Kronjuwelen im Prado. Überall machen die Leute Selfies. Grinsen in die Kamera, als ob sie nicht vorher drei Stunden in einer Schlange gestanden haben um in die Uffizien in Florenz zu gelangen.

Lächeln in ihr Smartphones und beweisen sich und der Welt, das sie an einem bestimmten Ort sind bzw. waren. Eigentlich habe ich das Lied nur gemacht, weil der Anfang des Textes am meisten Potential zu haben schien. Die anderen Texte, die ich ausgewählt hatte, waren unbrauchbar.

SELFIE von Markus Hansen bei SoundCloud

Das Cover zum Song SELFIE von Markus Hansen | mhmedia.de | 03/2026

Wer ist Percy?

Ein Wischroboter, der auf dem Mars sauber macht und in seiner Freizeit Bots programmiert, die sich bei X negativ über die Linken und Hersteller von Nahrungsergänzungsmittel äußern. Also ein Song über das Selfie machen. Im Text reimt sich auch nur der Refrain, die Strophen kommen ohne einen Reim aus. Das machte es leichter ihn zu schreiben und auch zu singen. Die Strophen habe ich mit der Ukulele geschrieben, aber der Refrain ist mit dem Clavinet entstanden, mehr zufällig als wirklich gewollt.

Bass und Schlagzeug sind ja klar, dann das Clavinet als Unterbau, die Ukulele als Kirsche und die Bläser zum Füllen. Es ist ein gute Laune Song, der aber ohne Rücksicht, diesen bescheuerten Selfie-Mist anprangert. Was denken sich die Leute dabei? OH, wie schön ist Panama, da halt ich doch mal mein Wasserkopf in 2/3 des Bildes.

Mehr Songs? Wer ich bin? Kontakt?

Ich bin Künstler – ihr Luschen

„Auffallen um jeden Preis. Attitüden pflegen und provozieren. Als Künstler kann ich es mir nicht erlauben spröde zu sein. Ich muss da raus und den Menschen direkt in die Fresse hauen, wer ich bin und das alles, was ich mache, unbedingt Kunst ist. Jede Aktion ist eine Revolution. Ich muss leuchten, strahlen und was ich sonst so mache ist am Ende egal. Die Luschen kaufen jeden Scheiß. Er muss nur in einer teuren Galerie hängen oder stehen. Dann ist der Preis auch egal. Kunst ist für die Reichen, die nicht wissen, wohin mit ihrem Geld. Das einzig, was mir noch fehlt, ist mein eigener Tod, dann würden sich meine Preise verdreifachen. Aber damit warte ich noch ein wenig.“ [lacht]

Wie oft haben sie die „Hängende Gurke der Schande“ verkauft und was bedeutet ihnen dieser Erfolg?

„Die Gurke, ja, das ist ein Schlager. Ich glaube so an die 25.000 Stück. Fast jeder Mensch auf der Forbes Liste, hat so ein Ding auf jeden Fall zu Hause. Viele hängen auch in den Firmensitzen. Bei einem Preis von 150.000 € war das ein lukratives Stück Kunst. Es bedeutet Unabhängigkeit, mit der Kohle konnte ich bei Rheinmetall investieren und jetzt habe ich ausgesorgt.“

Erklären Sie uns die „Hängende Gurke der Schande“.

„Es ist eine Gurke – eine Salatgurke – die von der Decke an einem Gummiband hängt. Wenn man daran vorbeigeht, dann zieht man an der Gurke und lässt sie durch den Raum zappeln. Das beruhigt und befreit die Seele. Wir Planen demnächst eine Paprika und eine Ananas. Fast alle schrieben mir, das sie so etwas schon lange in ihrem Leben vermisst haben und nun sehr glücklich mit der Gurke sind.“

Das ganze Interview gibt es in einer ZEIT-Sonderausgabe am 34. März 2026.

Ein neues Musikstück

Wenige Instrumente, aber viel Krach und so viel Text. Der Song ist eine Satire über die Kunst, die Künstler.innen und die Käufer.innen von Werken, die mehr Schein als Sein sind – ich nenne keine Beispiele. Die Galerien, die sich so wichtig nehmen und die Musen, die seit Jahrzehnten immer die gleichen Werke in anderer Zusammenstellung präsentieren. Das alles komprimiert in drei Minuten. Bitte schön:

ICH BIN KÜNSTLER

SoundCloud
YouTube

Am Anfang etwas ekeliges

Ich spielte ein paar Akkorde auf der Ukulele und aus meinem Mund kam das: „Ich esse Butterkekse gern mit Mayonnaise“ gefolgt von „Trinke Cola Zero zu Marmorkuchen mit Käse“. Es machte kein Sinn, trotzdem wollte ich es behalten und so dachte ich an Künstler, die so gerne extravagant sind und nur nicht gewöhnlich sein wollen. Der Rest ist im Song zu hören. Es gibt Schlagzeug, Bass, Ukulele, Hammond und ein bisschen Violine. Kurz und knapp und einfach wollte ich es haben. Es ist schnell, es ist hektisch und am besten hört man es über den Sugden IA-4 mit den Lautsprechern PMC fact.8, oder auf dem iPhone.

Mehr Musik? Wer ich bin? Kontakt?

Wir haben noch 85 Sekunden bis zum … | Neuer Song

IIm DLF vom 28. Januar 2026 stand, das die Experten der Doomsday Clock – der Weltuntergangsuhr – diese um vier Sekunden vorgestellt haben. Das bedeutet, es ist 85 Sekunden vor Mitternacht. So dicht war die Uhr noch nie an der Zwölf. Das fand ich bemerkenswert und machte daraus einen düsteren Song mit einem Bösendorfer Modell 290 Imperial und jede Menge alter Synthesizer.

Die Uhr ist keine tatsächliche Uhr, wie die Atomuhr. Ob oder was passiert, wenn die Zeiger die Zwölf erreicht oder gar überschritten haben, ist sehr wahrscheinlich: nichts. Ein Indiz für den Zustand der Welt soll die Uhr darstellen und der ist wahrlich bedenklich.

Das Cover für Doomsday Clock 2/2026 von mhmedia.de — Das Cover für Doomsday Clock 2/2026

Ich mache es düstererer

Das Wort DOOMSDAY-CLOCK fand ich sehr viel singbarer als das deutsche Pendant und so wurde es ein Lied in englischer Sprache. Wenig Text und viel elektronische Textur. Also wieder in den feuchten Keller und die alten Geräte entstauben und in das Studio schleppen. Neben dem Minimoog Model D kam der ARP® Odyssey zum Einsatz und auch der Sequential Circuits Prophet-5, wenn die nur nicht so schwer und groß wären. Ein PlugInn von diesen Geräten wäre toll.

Die Stimmung ist düster und darum ist auch der Song kein fröhliches Mit-Klatsch-Lied. Vom D-Moll ging ich zu As-Dur also fast ein Neapolitanische Sextakkord, auf jeden Fall klingt es düster und mürrisch. Die etwas lockere Auflösung in den Refrain ist tröstend gemeint. Der Einfluss von Depesche Mode auf mein Leben ist nicht zu leugnen und auch hier hörbar, finde ich.

Ich bin ein seriöser Experte

In einem teuren Anzug ist ein Mann seriös und kann den Menschen auch schreckliche Katastrophen näher bringen. Wissenschaftlich fundiert. Das verstehen die Menschen und verändern ihr Verhalten. Das war schon immer so. Aus diesem Grund ließ ich mich von Armani in einen Anzug stecken und warne die Menschheit in einem aufregenden Thriller, der im nächsten Jahr bei Netflix laufen wird. Ich spiele also einen Professor, der durch die Stadt rennt und alle anschreit. Das ist ganz großes Kino. Geplant sind 9 Staffeln mit jeweils 34 Folgen. Als kleinen Vorgeschmack hier schon mal das Musikvideo:

DOOMSDAY CLOCK – New Song and new Video

UPDATE – 18. März 2026

Potsdam-Institut für KlimafolgenforschungStudie: Erderwärmung hat sich seit 2015 deutlich beschleunigt

Die Erderwärmung hat sich einer Studie zufolge seit 2015 beschleunigt. Ein deutsch-amerikanisches Forschungsteam berichtet im Fachblatt „Geophysical Research Letters“, die globale Temperatur sei von 1970 bis 2015 um durchschnittlich 0,2 Grad Celsius pro Dekade angestiegen – im Jahrzehnt danach seien es schon etwa 0,35 Grad gewesen.

Damit sei das Erwärmungstempo in den letzten Jahren höher als in jedem vorherigen Jahrzehnt seit Beginn der Messungen im Jahr 1880.

Wie das an der Studie beteiligte Potsdam-Institut für Klimafolgenforschung mitteilte, rechneten die Forscher natürliche Einflüsse auf die globale Temperatur heraus – etwa Vulkanausbrüche, das Wetterphänomen El Niño und Sonnenzyklen. Demnach wird die beschleunigte Erderwärmung seit 2015 durch die Studie erstmals statistisch signifikant belegt. Sollte sich dieser Trend fortsetzen, würde die im Pariser Klimaabkommen anvisierte 1,5-Grad-Grenze laut den Forschern voraussichtlich vor 2030 erreicht. Wie schnell sich die Erde weiter erwärme, hänge letztlich davon ab, wie bald der globale CO2-Ausstoß aus fossilen Brennstoffen auf null reduziert werde.

Diese Nachricht wurde am 07.03.2026 im Programm Deutschlandfunk gesendet.
https://www.deutschlandfunk.de/studie-erderwaermung-hat-sich-seit-2015-deutlich-beschleunigt-114.html

Mehr Musik? Wer ich bin? Kontakt?

Neueste Nachrichten: Keine News

„Flood the zone“, macht mich fertig. Kaum habe ich angefangen mich über ein Thema aufzuregen, gibt es schon den nächsten Knaller. Im Stundentakt donnern die News aus dem Äther oder Kabel. Entweder gibt es eine geplante Scheiße aus den Kreisen der oberen, oder eine fürchterliche Katastrophe verstopft die Kanäle. Zugunglück in Spanien, Überschwemmung in Südafrika, Trump dies und Trump das, Merz sagt dies, Arbeitgeber wollen das.
Jeden Tag.

Über den Wunsch nach Ruhe habe ich einen Song geschrieben: KEINE NEWS ist ein kurzer, schneller Popsong, der um 24 Stunden Ruhe der schlechten Nachrichten bettelt.

Das Cover zu "KEINE NEWS" einem deutschen Popsong von Markus Hansen / mhmedia.de

Flucht vor der Realität oder vernünftige Forderung vor dem Informations-Burn-Out. 50 % der Deutschen sind der Meinung, das der Taktschlag der einkommenden Nachrichten zu hoch ist.(1) Das bewusste Abstellen ist grundsätzlich die einfache Lösung, aber wenn man sich nicht zu Hause verkriecht, entkommt man den schlechten Nachrichten nur schwer.

Da ich um die utopische Forderung weiß, habe ich in dem Song einen musikalischen Freiraum geschaffen. Sechzehn Takte ohne Text gehören dem Zuhörer. Nur Musik.

Wie entstand „KEINE NEWS“

Auf der Ukulele fand ich ein Riff, eine Chord-Progression oder einfach ein folge von Tönen und Akkorden, die mich nicht mehr losließ. Das ist der Anfang.

Darauf baute ich die Verse. Für den Refrain habe ich dann zwar viel zu viele Akkorde genommen, aber ich war im Flow und es funktionierte. Es langsam zu klimpern war das eine, als ich mich aber für ein schnelles Tempo entschied, musste ich ziemlich lange üben, um die Akkorde schneller zu wechseln.

Dann entdeckte ich das Wha-Wha-Clav, also ein Clavinet mit Wha-Wha Effekt und war völlig begeistert. Der Song bekam pep und ich verschweige nicht, das mir das Clavinet am Ende voll auf den Zeiger ging, weil es so dominant war. Also wurde es immer leiser. Da es um Nachrichten ging, wollte ich als Intro eine Nachrichten-Anfangsmusik haben. Die deutschen Formate klingen alle so langweilig. Dann entdeckte ich das Intro von CNN und war mehr als zufrieden.

Leider braucht es nicht lange um einige Nachrichten-Schnipsel zu finden, die die Welt gerade in Atem halten. Selbstredend musste auch Donald in diesen „NEWSFEED“ mit seinem Grönland-Gefasel. Als Trostpflaster, weil es die gewünschten 24 Stunden eh nicht geben wird, gibt es dann 16 Takte nur Musik. Das reicht nicht, aber was kann ich daran schon ändern? Eigentlich wollte ich 16 Takte totale Ruhe, also Pause für alle Instrumente, aber dann kann ich bei der heutigen Aufmerksamkeit der Zuhörer wohl vergessen, dass sich jemand den Schluss anhört. Deswegen Musik.

Jetzt das ganze noch in Farbe

Ein unfassbar teurer Anzug, die Miete für ein Studio, in dem man Nachrichten produziert, ein Pferd das liest und ein Eisbär mit Zylinder. Das war wirklich scheiße teuer. Aber die Pinguine, die den Schlitten ziehen sollten, sind in einer Gewerkschaft und was wir für die bezahlt haben, war fast so teuer, wie die Mitgliedschaft in Trumps Friedens-Club. Dann noch die Reisen und das Schiesser-Unterhemd. Aber nun ist es fertig und nachdem alle ihr Geld haben, hier die gute Nachricht:

Markus Hansen – Keine News (Offizielles Musikvideo)

Ein Foto von mir und dank des Nacktbild-Erstellers Grok wurde aus mir ein seriöser Nachrichtensprecher und ein Typ in Unterhemd und Jogginghose. Der zweite Mann ist auf der Flucht vor den Nachrichten: zu Lande, zu Wasser und in der Luft. Dazwischen bringt er den weißen alten Männern noch ein Topf Geld und gute Profite, die sie mit Krieg und Katastrophen gemacht haben. Er reitet auf einem Strauß und jagt mit einem Pinguin-Schlitten durch eine Schneelandschaft.

Fast alles mal wieder nicht echt und doch sieht es realistisch aus. Was für eine verrückte Zeit.

Quellen

https://www.deutschlandfunk.de/jeder-zweite-ueberfordert-von-nachrichtenflut-im-internet-100.html

Mehr über meine Musik? Wer ich bin? Kontakt?

Zum Schluss noch mal das Ende

Das Jahr 2025 neigt sich dem Ende. Voller Ehrgeiz und Zeit wollte ich unbedingt zwei Songs und zwei Videos veröffentlichen. Die Songs GOLDRICHTIG und KEIN MORGEN. Bei dem Ersten war ich schon etwas länger dran und der zweite ging fast von alleine. Jetzt habe ich beide in die Welt entlassen und kann 2026 ganz frisch anfangen, ohne Altlasten aus dem vorigen Jahr.

Coverart

Ein etwas älteres Bild von 2020 mit dem Titel „Sad old red“ von mir passte goldrichtig zum Thema des Songs. Für unsere letzte Silvesternacht auf diesem Klumpen musst ein Bild von einem Feuerwerk her. Da ich irgendwann in den letzte 2000 Silvesterabenden geschossen habe.

Das Cover zum Song KEIN MORGEN von mhmedia.de

Goldrichtig

Das Lied handelt vom Selbstwertgefühl eines Menschen. Ein Mensch fühlt sich überall ungesehen und/oder falsch platziert. Glaubt, dass er oder sie grau und langweilig ist. Am Ende ist nicht alles gut, aber ein Funken Hoffnung ist in das trockene Gewirr geworfen und entzündet hoffentlich eine Flamme.

Angefangen mit einer Akkordfolge oder Riff auf der Ukulele werkelte ich mich durch den Text und am Ende war ich von mir selbst gerührt.

Kein Morgen

Was, wenn das unser letzter Silvester ist? Wenn die Sonne ausgeht und die Erde ihre Bahn verlässt und wir dem Untergang geweiht sind? Mit den Vibes der 80er Jahre versuche ich das in einem fröhlichen Stück Musik zu besingen.
„Bald sind wir alle nicht mehr da.“

Synthesizer aus den 80er Jahren, die zu Hauf in meinem Keller stehen wurden reaktiviert und mit meiner Kaffeemaschine verbunden.

Die Videos: Neuanfang und Weltuntergang

Für GOLDRICHTIG wollte ich ein Video in schwarz-weiß, so ein Noir-Comic. Die KI war hier wieder am Werk, mit meiner fantastischen Zeichnung eines Mannes. Aus diesem Mann wurde dann der ganze Filmschnipselkram gebacken und fertig war der Marmorkuchen.

Etwas ganz anderes wollte ich für die visuelle Umsetzung von KEIN MORGEN. Ich mit Scholle und Peter18 in der Stammkneipe. Vor Bierflaschen und mit Kippen in der Hand verkünden wir den Weltuntergang. Beim Hot Dog essen mit Papierhütchen kleckert die KI mir auf den Schoß.

Markus Hansen – Goldrichtig (Official B&W Comic Video)

KEIN MORGEN (Hurra, das Ende ist nah!) – Markus Hansen {Official Video)

Damit ist für mich das Jahr 2025 zu Ende. Es sind 15 neue Songs entstanden, genauso viele Videos oder mehr (endlose Short-Orgien). Ich habe viel über die KI gelernt und sie schamlos ausgenutzt. Vom kreativen Standpunkt kann ich sehr zufrieden sein. Besonders, da mich immer das Gefühl beschleicht, dass mit nie wieder etwas einfällt. Auf ein Neues.

Mehr Musik? Wer ich bin? Kontakt?

Wenn Du nichts mehr verpassen möchtest, von diesem famosen Kram, dann:

Danach – noch mal neu und schick

„Dann ist da: Nix!“ – Markus Hansen // Danach (Official Music Video)

Ja, die KI ist ein echter Fluch. Da ich jetzt weiß, wie es geht, überdenke ich alle alten Videos und mache sie noch mal schöner, besser und fantastischer als zuvor. So auch mein Video zum Song „DANACH“. Ich nahm eine Zeichnung von mir und ließ die KI daraus eine Band basteln.

At work - 2020 - Die After Work Party — After Work Party, das Original

Ich konnte sogar einzelne Personen einfach aus dem Bild gehen lassen und ersparte mir so das mühsame Freistellen. Bestimmt werde ich nicht jedes Video neu gestalten, aber das ein oder andere Projekt wird sicher noch folgen.

Sorry, aber …

Es tut mir natürlich leid um all die Zeichner, Schauspieler, Cutter, Stylisten, Kameraleute, Regisseure, Sprecher, Regieassistenten, Drehbuchautoren, Kostümbildner, Bühnenbildner, Caterer und alle, die in Zukunft weniger verdienen könnten, weil sie seltener gebraucht werden.

Es erinnert an die Anfangszeit des Internets, als der Sohn des Pförtners mal eben eine Webseite für das mittelständische Unternehmen „häkelte“. Ähnlich werden jetzt Imagefilme direkt vom Praktikanten erstellt – oder im schlimmsten Fall vom Chef persönlich. (Man denke nur an die eigenwilligen Werbeauftritte bei Trigema.)

Neu ist manchmal doch besser

Erst wollte ich das alte Video einfach mit KI nachbauen, aber dann gefiel mir die Idee besser, eine Band beim Musizieren zu zeigen – besonders passend wegen des langen Intros. Also ließ ich die KI mein Bild animieren und reihte die Sequenzen aneinander.

Das alte Video ist nett, aber meine Fähigkeiten als Zeichner sind – leider – begrenzt. Da zeigt die KI deutlich, wie weit sie mir überlegen ist. Mir gefällt das neue Video auf jeden Fall besser. Meine Möglichkeiten, mich kreativ auszudrücken, sind durch die KI definitiv gestiegen.